Premiera ósmego, wieloznacznego, a przy tym celnie portretującego rzeczywistość spektaklu "Intro" Teatru Klucz odbyła się w 20. rocznicę powstania tej grupy. Tym razem wyjątkowy zespół aktorów i aktorek o szczególnych predyspozycjach, znacznie wyraźniej niż w jakimkolwiek ze swoich dotychczasowych przedstawień, zajął się tematami fundamentalnymi, dotykając fenomenu ludzkiego istnienia.

Spektakle proponowane na Festiwalu Najmłodszych są jak dobre rytuały przed snem - niosą ukojenie. Ich twórcy jak najtroskliwsi rodzice, z delikatnością, czułością i uważnością objaśniają dzieciom świat.

Szósta edycja Festiwalu Najmłodszych potrwa 5 dni, program liczy aż 70 punktów. Oprócz spektakli, warsztatów, działań performatywnych i koncertów zaplanowano również spotkania poświęcone historii i rozwojowi teatru dla dzieci od pierwszych miesięcy życia. Dlaczego? Bo ten w Polsce świętuje właśnie swoje 20-lecie!

Tegoroczna edycja Festiwalu Malta dobiegła końca, ale emocje wcale nie opadły. Dokąd zaprowadziły nas ostatnie dni? Na Marsa, do rozmowy powtarzanej sto razy i wreszcie do przestrzeni, która dała ukojenie.

Festiwalową przygodę rozpoczynam klasycznie - od teatru, choć w zdecydowanie mniej klasycznej odsłonie. Co dzieje się w momencie utraty kontroli? Dlaczego warto wracać do Mickiewicza? I wreszcie -  czy można opowiadać o kryzysie klimatycznym, nie popadając w jego estetyzację?

Choreografka Monika Błaszczak dokonała - wydawałoby się - niemożliwego. Za pomocą ruchu z sukcesem przeniosła na scenę Polskiego Teatru Tańca drugą część "Dziadów" Adama Mickiewicza. Przyjrzała się rytuałowi obcowania żywych z umarłymi przez pryzmat współczesności. Przypomniała widowni, na jakich zasadach dziś oparty jest świat.

Teatr Animacji zakończył swój 80. sezon artystyczny. Jego dyrektor Piotr Klimek opowiada o przeszłości sceny, ale też o tym, co właśnie dzieje się za jej kulisami.  

W nowej premierze baletowej w Teatrze Wielkim spotkają się wielkie osobowości. Ceniony włoski choreograf Mauro Bigonzetti inspiruje się twórczością Caravaggia, barokowego rewolucjonisty malarstwa. Tańcowi towarzyszy współczesne opracowanie muzyki Claudia Monteverdiego.

Teatr Polski w Poznaniu kończy sezon aż dwiema premierami. Za pierwszą z nich odpowiada, znany poznańskiej publiczności z "Taśm rodzinnych" i "Querelle'a", Piotr Pacześniak. Tym razem na warsztat wziął "Nie-boską komedię" Zygmunta Krasińskiego. Drugi spektakl poprzedzony był premierą w stolicy. Powstał w koprodukcji warszawskiego Nowego Teatru i Teatru Polskiego na podstawie "Pulverkopfa" Edwarda Pasewicza. Powieść na scenę przełożyła Katarzyna Kalwat.

- Zdecydowałem się na "Arabelę" z sentymentu. To równoległe funkcjonowanie w niej dwóch światów - baśniowego i realistycznego - świetnie komunikuje się również z dzisiejszą rzeczywistością - mówi Piotr Ratajczak, reżyser spektaklu. Premierą "Arabeli" na motywach serialu Václava Vorlíčka i Miloša Macourka (tekst napisała Malina Prześluga) Teatr Animacji zakończy swój 80. sezon artystyczny.