W labiryncie ekstremalnego metalu, gdzie granice między gatunkami są przekraczane znacznie śmielej i częściej niż dwadzieścia lat temu, amerykańska Inter Arma jawi się jako zespół, którego dotychczasowa twórczość to monumentalna fuzja metalu z takimi przedrostkami jak sludge-, black-, doom-, death-, post- i progressive-. Te elementy, splecione w hipnotyzującą i potężną całość, potrafią onieśmielić i poruszyć do żywego. Pod Minogą kapela zaprezentuje swój najnowszy album New Heaven (2024).

Mimo chaosu, wojen i niedemokratycznych rządów, scena muzyczna Europy Wschodniej wciąż tętni życiem, przyciągając uwagę fanów na całym świecie. Jednak mało jest kapel, które jej szybki puls potrafią oddać tak autentycznie jak białoruski Nürnberg. Duet z Mińska, działający od 2016 roku, stał się jednym z najważniejszych przedstawicieli nowej generacji post-punku i zimnej fali. Ich najnowsza płyta Adkaz (2024) tylko potwierdza siłę rażenia, z jaką potrafi w nas uderzyć twórczość Yury'ego Luhautsou i Aleha Sautina - dwóch artystów z niezwykłą wrażliwością na otaczającą ich, co najmniej niepewną rzeczywistość.

... a coś zaczyna. Dla Orkiestry Kameralnej Polskiego Radia Amadeus będzie to wieczór historyczny. Jej założycielka i dyrektor, maestra Agnieszka Duczmal, po 56 latach prowadzenia zespołu przekazuje stery swojej następczyni - Annie Duczmal-Mróz.

Krzysztof Ścierański, znany z wirtuozerskiej gry na gitarze basowej, już kilka dekad temu nadał temu instrumentowi zupełnie nowy, melodyjny charakter. Od lat siedemdziesiątych jego twórczość kształtuje polską muzykę eksperymentalną, w której łączą się elementy jazzu, fusion, rocka, funku oraz muzyki etnicznej. Współpraca z formacjami takimi jak Laboratorium, String Connection i Air Condition, wytyczyła jego artystyczną drogę, ale prawdziwe bogactwo swoich możliwości ukazał jako solista i lider zespołów. W Blue Note wystąpi ze swoim zespołem - Krzysztof Ścierański Quartet.

Dla wtajemniczonych w meandry polskiej sceny alternatywnej, nazwisko Piotra Banacha może być synonimem artystycznej niepokorności i ciągłego poszukiwania w muzyce. Twórca kultowych zespołów Hey i Indios Bravos od dekad podejmuje różne wyzwania, a jego projekt Baika to kreatywne spotkanie pokoleń. Z jednej strony on - weteran polskiego rocka, z drugiej Kafi, czyli Katarzyna Sondej - młoda wokalistka o niebanalnym głosie, która wraz z nim tworzy prawdziwe muzyczne cuda. Usłyszymy je już za moment, w Domu Tramwajarza.

Kamil Bednarek to niewątpliwie rozpoznawalne nazwisko w polskiej muzyce rozrywkowej. Jego charakterystyczny głos wybrzmiewa zarówno w delikatnych balladach, jak i energetycznych kawałkach w stylu reggae i dancehall, a styl łączy tradycje jamajskiego roots z nowoczesnymi, popowymi brzmieniami. Bednarek nigdy nie ukrywał swojej fascynacji Jamajką - wyjazd do kolebki gatunku i nagrania z legendami, takimi jak Stephen Newland z Rootz Underground, wpłynęły na postrzeganie go nawet jako ambasadora tej kultury, a nie tylko dostarczyciela rozrywki. Teraz powraca z nowym koncertowym projektem Cztery twarze życia.

- Nie wierzę w totalną wolność słowa, wierzę w podział słowa na wolne i opresyjne. Jeśli słowo ma wektor, jest do kogoś konkretnie, to na tobie spoczywa ciężar konsekwencji za to, co powiesz. [...] Ale jeśli słowo zostaje rozproszone w przestrzeń - pod tę kategorię podpada cała sztuka - to ciężar ewentualnych konsekwencji bierze na siebie odbiorca - tłumaczy Legendarny Afrojax*. Artysta w czwartek zagra w Fort Colomb. Tylko dla dorosłych.

Materiał ze swej bestsellerowej płyty Adela zaprezentują w Poznaniu wybitny gitarzysta klasyczny Łukasz Kuropaczewski i świetny pianista Aleksander Dębicz. Ich koncert już 10 października w klubie Blue Note.

Ray Brown Jr. to nazwisko, które znane jest nie tylko w środowisku jazzowym. Nie mniejszy szacunek budzi wśród muzyków grających bluesa, soul czy pop. W końcu nieczęsto zdarza się, by artysta był dzieckiem dwóch absolutnych legend sceny jazzowej - Elli Fitzgerald oraz Raya Browna. Jednak mimo tak ogromnego bagażu dziedzictwa, Brown Jr. postanowił obrać w muzyce swoją własną drogę, unikając pułapek bycia wyłącznie "synem swoich rodziców". Poznać go bliżej będziemy mogli w klubie Blue Note.

Jakub Józef Orliński się bawi. Muzykę dawną podaje w formie rozrywkowej: raz na jazzowo, raz na filmowo, w międzyczasie rapuje. Przechodzi na drugą stronę lustra i wygodnie rozgaszcza się w popkulturze. Czy to dobrze dla jego operowej działalności?