Uważani są dziś, bez żadnej przesady, za jeden z najważniejszych europejskich zespołów akustycznego jazzu. Do Poznania przybywa, w ramach trasy jubileuszowej, podsumowującej trzydziestolecie działalności, Marcin Wasilewski Trio.

Real Good Mood to tytuł debiutanckiego albumu Dany Masters, która zaprezentuje go w całości w klubie Blue Note. Po wydaniu płyty, o tej amerykańskiej piosenkarce, która ma w sobie tyle samo miłości do soulu, co do jazzu, zaczęto mówić jako o najlepszej posłanniczce radości nowej fali tego gatunku. I trudno się dziwić, bo każda zawarta na płycie piosenka jest muzyką, do której nie sposób się nie uśmiechnąć. Przyszywana córka Van Morrisona rozwinęła skrzydła i właśnie poderwała się do lotu. Miło będzie to obserwować.

Poznański klub B17 zaprasza na gorącą imprezę z Scott Bradlee's Postmodern Jukebox - zespołem, który rozgoni nawet największą jesienną szarość. Od dziesięciu lat, grając setki koncertów na całym świecie, proponuje nam jedyną w swoim rodzaju podróż w czasie przez najlepsze momenty z historii muzyki popowej. To big band jeden na milion - jego aranżacje współczesnych piosenek rodem z lat 20., jak z najlepszych czasów Motown, robią furorę i nadają im zupełnie nowe, eleganckie oblicze, o które części moglibyśmy nawet nie posądzać!

Niech na trzech koncertach się nie kończy. Po raz trzeci bowiem do Poznania zawitało tournée wieńczące Krzyżowa Music Festival. Tak, jak w poprzednich latach, kameralny koncert przyniósł wiele świeżości oraz bardzo dobrego wykonawstwa.

Adam Bałdych i Krzysztof Dys znają się od lat, mając w dorobku mnóstwo świetnej muzyki. Tym razem w Poznaniu wystąpią w duecie, a to nie jedyna weekendowa atrakcja w klubie Blue Note.

Choć trudno w to uwierzyć, poznański skłot Rozbrat istnieje już 30 lat! O działalności tego miejsca i o tym, co zdarzy się na 30. urodzinach Rozbratu, opowiada Grzegorz Kmita "Patyczak", socjolog, aktywista społeczny, muzyk w jednoosobowym zespole Brudne Dzieci Sida.

Eksperymentalna, awangardowa i elektroniczna. Niejednoznaczna, wielowątkowa i tajemnicza. Stawiająca przed słuchaczem wyzwania, wymagająca wzmożonej uwagi, jednak oferująca muzyczne doświadczenie, które trudno opisać inaczej niż jako katharsis - taka będzie OPERA 2024, kilkudniowy festiwal zorganizowany przez Centrum Kultury Zamek oraz projekt LAS.

Grzegorz Turnau to nie tylko artysta, ale prawdziwy ambasador kultury - szczególnie Krakowa i polskiej poezji. Jego kariera stanowi dowód na nieprzemijającą wartość muzyki, która łączy pokolenia. To twórca, który zachwyca nie tylko wachlarzem nieśmiertelnych przebojów, takich jak Cichosza czy Bracka, ale również albumami i koncertami, które zawsze pozostawiają w odbiorcach coś cennego. Już niebawem będzie można posłuchać go na żywo podczas darmowego występu w ramach finału Festiwalu Literackiego Strzeszyn.

UWAGA! ZMIANA GWIAZDY KONCERTU FINAŁOWEGO Z GRZEGORZA TURNAUA NA ANITĘ LIPNICKĄ!

Liturgy to zespół, który od momentu swojego powstania nie przestaje prowokować i wywoływać kontrowersji, jednocześnie pozostając jednym z najbardziej innowacyjnych i nietypowych zjawisk na współczesnej scenie metalowej. Jego założycielką jest Haela Hunt-Hendrix - artystka, która w swojej twórczości łączy elementy black metalu, muzyki klasycznej i elektroniki z dojrzałymi poszukiwaniami na styku filozofii i duchowości. Jej nowojorski projekt to muzyczna emanacja koncepcji "transcendentalnego black metalu", odrzucającego "moralne zepsucie" gatunku na rzecz metafizycznych rozważań, co sprawia, że jedni ją kochają, a drudzy szczerze nie znoszą. Na tę jedyną w swoim rodzaju liturgię zaprasza poznański Pawilon.

Przy wejściu na teren festiwalu czekały specjalnie przygotowane na Letnie Brzmienia gazetki "Bravo", nieco dalej można było upleść sobie wianek z polnych kwiatów czy zjeść wszystkie kebaby i bułki świata. Ze sceny natomiast dochodziły doskonale znane kobiece głosy, które reprezentowały szeroki przekrój muzyki rozrywkowej - od soulu, poprzez art-pop, aż po rock.