Jagoda Szymkiewicz, Milena Klimczak, Pola Pańczyk, Wiktoria Kobiałka i Stefania Sural spotkały się z Małgorzatą Wdowik po raz pierwszy w 2017 roku w warszawskim Teatrze Studio, przy okazji prac nad spektaklem Dziewczynki. Zaproszone do projektu osoby miały wówczas od 11 do 14 lat: poznawały się, opowiadały o swoich marzeniach, zastanawiały się, jak będzie wyglądać przyszłość. Milena zażartowała wtedy, że spektakl mógłby rozpocząć serię kolejnych przedstawień, które - naśladując naturalny upływ czasu - traktowałyby o dziewczynach, kobietach i trumnach.

Marcin Masecki i Jerzy Rogiewicz zapraszają nas do Auli Artis, by zabrać nas w podróż przez swój projekt Ragtime. Nie od dziś wiadomo, że to ulubiony styl jazzmanów, jednak w ich wykonaniu raczej nie przypomina rytmów sprzed wieku. Jest on raczej tylko fundamentem do kreacji czegoś na wskroś nowoczesnego, co wciąż może być określane "fundamentem współczesnej muzyki rozrywkowej". Przefiltrowany przez indywidualną wrażliwość tego wyjątkowego duetu, staje się czymś absolutnie nietuzinkowym, czego choć raz naprawdę warto doświadczyć.

Międzynarodowy potencjał? Jest. Siła garażowego indie rocka? Też. Zapadające w pamięć riffy i ekspresyjne wokale, które nie wychodzą z głowy? Również. Poznajcie Izzy And The Black Trees, poznański zespół, który po wydaniu swojej płyty Revolution Comes In Waves (2022) stał się jednym z największych rockowych zaskoczeń w Polsce. Jak sami o sobie mówią: "Jesteśmy bękartami Patti Smith i Kim Gordon". I naprawdę coś w tym jest.

Po bardzo dobrze przyjętych Taśmach rodzinnych Piotr Pacześniak wrócił do Teatru Polskiego ze spektaklem Querelle, który otworzył pierwszą edycję QueerFestu, czyli nowej odsłony Bliskich Nieznajomych. Tak jak w przypadku Taśm rodzinnych, bazą Querelle była literatura - powieść Querelle z Brestu Jeana Geneta, uznana za klasykę prozy LGBTQ. W inscenizacji Piotra Pacześniaka stała się barwną, erotyczną i mroczną historią ludzi, którzy darzą siebie jednocześnie uwielbieniem i nienawiścią.

Podczas gdy my nie dajemy umrzeć bandyckim legendom o Jeżycach czy Dębcu, Warszawa nuci swoje pieśni o Pradze. Nawet nasza Staszica nie może jednak równać się z praską Brzeską graniczącą z Bazarem Różyckiego. Przez lata okolica ta była wzbudzającym niezdrową fascynację zagłębiem biedy, patologii i traum przekazywanych z pokolenia na pokolenie. Niebezpiecznym lądem, który podbili dopiero deweloperzy. Tak to przynajmniej wygląda u Macieja Pisuka. Autor książki Staniemy się tacy jak on oddaje głos mieszkańcom przeklętej Brzeskiej.

James Carter Quintet to zespół, który od lat zachwyca saksofonową maestrią i nowatorskim podejściem do współczesnego jazzu. Pod wodzą tego niezwykłego multiinstrumentalisty kwintet nieustannie bada granice gatunku, łącząc doskonałe opanowanie tradycyjnych stylów z bezkompromisową innowacyjnością brzmienia. Najlepszy sposób, by w pełni docenić magię tej muzyki, to usłyszeć ją na żywo, a właśnie taką okazję oferuje nam klub Blue Note.

Kiedy mowa o polskiej scenie rocka gotyckiego, jednym z pierwszych i najważniejszych zespołów, które mogą przyjść na myśl, jest bez wątpienia Closterkeller. Ta legendarna formacja, z charyzmatyczną i enigmatyczną Anją Orthodox na czele, od końca lat osiemdziesiątych eksploruje nie tylko mroczne zakamarki muzyki, ale przede wszystkim duszy. W trakcie trasy koncertowej Abracadabra zespół nie tylko przypomni swoje największe przeboje, takie jak Władza, Agnieszka, Scarlett, Violette czy Cisza w jej domu, ale również zagra utwory z nadchodzącej, jedenastej płyty, która - według zapowiedzi - jest już na ostatniej prostej do premiery.

W październiku poznański Teatr Usta Usta Republika zaprasza na premierę spektaklu Obywatel B., który powstaje w ramach programu OFF Polska, organizowanego przez Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego.

- Cieszymy się, że udało nam się spotkać, i chyba sami się nie spodziewaliśmy, że stworzymy razem coś, co da nam tyle satysfakcji. Muzycznie Siding jest dla nas czymś zupełnie nowym, ale nie będziemy ukrywać, że nasze wcześniejsze doświadczenia mają ogromny wpływ na funkcjonowanie tego zespołu - mówią członkowie poznańskiego zespołu emo Siding, który niedawno wydał swoje debiutanckie Demo.

Festiwal Fantastyki Pyrkon ogłasza konkurs na najbardziej kreatywny projekt muralu z okazji swojego 25-lecia!

Poznańska odsłona wystawy The Mystery of Banksy - A Genius Mind z całą pewnością jest sprzedażowym hitem, o czym świadczy duże zainteresowanie widzów i konieczność kupowania biletów na określone godziny. Czy to, co możemy oglądać - nieautoryzowany przegląd prac anonimowego twórcy ulicznego z Bristolu - może choć w niewielkim stopniu odzwierciedlać potrzebę buntu, nieśmiało kiełkującego w społeczeństwie?

Czy miasto może być oazą spokoju? Co daje nam wytchnienie? I czy może nam w tym pomóc architektura i design? Odpowiedzi na te pytania pomoże znaleźć 11. edycja Poznań Design Festiwal.

Liczba aktywnych zespołów, które potrafią zachować autentyczność i wierność swoim ideałom przez całe dekady, wciąż się zmniejsza. Włochaty to jeden z wyjątków. Od ponad trzydziestu lat niezmiennie niesie sztandar punkowego buntu, wolności i społecznego zaangażowania. Warto przypomnieć sobie jego największe przeboje - Credo, Każdy krok niesie pokój, Prawo wyboru i wiele innych. Będziemy mieli okazję to zrobić już za kilka dni w Klubie pod Minogą, podczas koncertu na którym grupa zaprezentuje również piosenki ze swojego najnowszego, długo wyczekiwanego albumu Miłość, Pokój, Zamieszki (2023).

- Podział na ofiary i oprawców, panów i niewolników nie jest więc wcale taki prosty. Diop zresztą nie podsuwa żadnych odpowiedzi, zdając sobie sprawę, że rozliczenie z przeszłością nie będzie ani łatwe, ani szybkie - o filmie Dahomej pisze Bartosz Żurawiecki.

Już za moment czekają na nas trzy dni pełne obserwowania, odkrywania, a przede wszystkim - grania. Ale Poznań Game Arena, jeden z największych eventów branżowych w Europie, oferuje szereg fascynujących zjawisk nie tylko dla fanów wirtualnych rozgrywek.

Kamienica przy ul. Kościelnej 23, zaprojektowana przez pracownię Litoborski + Marciniak Biuro Architektoniczne sp. z o.o., wygrała w 26. edycji nagrody Jana Baptysty Quadro. Za projekt odpowiadają znani poznańscy architekci: Piotr Litoborski, Piotr Marciniak oraz Jędrzej Pawlaczyk.

To nie będzie lekkie, łatwe i przyjemne kino. Za to ważne i interesujące. W CK Zamek 28. raz odbędzie się festiwal Off Cinema. Między 24 a 27 października na miłośników filmów dokumentalnych czeka 40 pełnometrażowych produkcji, a każdy tytuł wart jest obejrzenia i rozmowy.

Pół roku temu wydali długo oczekiwaną nową płytę Sursum corda,, teraz - jakże dawno tu nie słyszani, zwłaszcza w rockowym wydaniu - powracają do Poznania, by w klubie Tama promować ten krążek.

Mizmor (lub jak kto woli, מזמור) to jeden z tych podziemnych unikatów, który wśród miłośników muzyki ekstremalnej w ciągu ostatniej dekady zdobył niemal kultowy status. Za tym enigmatycznym projektem kryje się A.L.N. - amerykański multiinstrumentalista z Oregonu. Jego twórczość to głęboko introspektywna wędrówka w głąb egzystencjalnych rozterek, duchowych kryzysów i filozoficznych pytań, wyrażona przez funeralne krajobrazy malowane dźwiękami najczarniejszego doom metalu i ambientu. Klub pod Minogą spowije gęsta mgła...

W październiku w Teatrze Polskim powieje nowościami - najpierw czeka nas premiera Querelle z Brestu w reżyserii Piotra Pacześniaka, a po premierowym weekendzie (17-20.10) rozpocznie się festiwal Bliscy Nieznajomi (20-27.10), tym razem w nowej odsłonie, bo z dopiskiem Queer Fest.

Nathan Hill już swoją debiutancką powieścią Niksy dobrych parę lat temu zdobył serca i umysły czytelników w wielu miejscach na świecie. Najnowsze - nie zawaham się użyć tego słowa - dzieło amerykańskiego pisarza wznosi się jednak na wyżyny zarówno znakomitej opowieści, jak i zgłębiania zakamarków ludzkich zachowań, wreszcie także literatury.

Kiedyś panny na wydaniu, a dziś żony - i to Hollywood! Żeński zespół Lor z Krakowa zaprasza nas do klubu Blue Note, gdzie zaprezentuje swój nowy album.

Tak na arenie międzynarodowej nazywano jedną z najpopularniejszych śpiewaczek operowych w Europie - Stanisławę Zawadzką! Artystkę, która gościła również na scenie poznańskiego  Teatru Wielkiego. I to niejednokrotnie!

Van Gogh, który zachwyca i inspiruje od lat, stanie się bohaterem nowego spektaklu w Teatrze Cortiqué. - Szukałem artysty, o którym mógłbym opowiedzieć w ciekawy sposób - wyjaśnia reżyser i choreograf Viktor Davydiuk. Premiera 19 października.

- Rzeka to coś, co jest wyrysowane na mapie, więc pomyślałem, że trzeba pokazać Wartę tak, jak widzą ją kartografowie. Szybko jednak stwierdziłem, że nawet najbardziej dokładna mapa nie odda w pełni tego fenomenu! - o wystawie Warta. Ćwiczenia z wyobraźni w Galerii Śluza mówi jej kurator, Michał Kępski.

Założony w 2011 roku przez austriackiego multiinstrumentalistę Lukasa Goscha - szerzej znanego jako L.G. - projekt Ellende to dziś synonim współczesnego atmosferycznego black metalu, w którym melancholia spotyka się z epickim rozmachem, a surowość gatunku przeplata się z bogactwem harmonicznym i instrumentalnym. To muzyczna czerń, której odcień nie przypomina jednak ani twórczości szaleńców z Mayhem, ani dzisiejszego doom metalu. Dzięki nieustannej ewolucji i poszukiwaniu nowych form wyrazu, Ellende jest  jednym z najbardziej innowacyjnych projektów na scenie metalowej, a album Todbringerin (2024) tylko to potwierdza.

Już za kilka dni w poznańskim Klubie pod Minogą świat baśni, elfów, wróżek i wojowników stanie przed Wami otworem. Nie będzie to jednak świat taki, jakiego mogliście znać z książek czytanych nocą pod kołdrą. Wieczór ten wypełnią bowiem fantastyczne opowieści przy dźwiękach mocnych gitarowych riffów i potężnych uderzeń w bębny. To idealny muzyczny krajobraz do snucia historii, które mogą wydarzyć się jedynie w naszej wyobraźni. Do zanurzenia się w niej zapraszają nas cztery folk metalowe zespoły - Rustica, Dvarga, The Countess i Pagan Sword.

Konrad Dworakowski wyreżyserował już kiedyś Don Kichota. Pisano wtedy m.in. że jest to "spektakl wielowarstwowy, w którym widz wybiera, ile chce odczytać", że jest "piękny pod względem wizualnym i choreograficznym", taki, który "urzeka swoją muzycznością i dowcipem", ale też "zmusza widza do wyjścia poza strefę komfortu". W końcu również, że reżyser "obraca w pył nasze romantyczne wyobrażenie o bohaterze". Jak będzie tym razem? Premiera Don Kichota 2.0 na podstawie powieści Miguela de Cervantesa - 19 października w Teatrze Animacji.

Holenderski zespół Dool konsekwentnie przesuwa granice tego, co można osiągnąć w ramach muzyki rockowej. Jego podejście do kompozycji i brzmienia jest zarówno innowacyjne, jak i pełne szacunku dla tradycji gatunku, szczególnie takich jego ikon jak Black Sabbath, Siouxsie And The Banshees, Fields of the Nephilim czy Joy Division. To muzyka, która potrafi być jednocześnie głęboka i introspektywna, ale też energetyczna i porywająca - co samo w sobie stanowi niemałe wyzwanie. O tym, jak Dool to osiąga, będzie można przekonać się w klubie 2progi, gdzie zespół zaprezentuje swoją nową płytę The Shape Of Fluidity (2024).

Nie wiemy, jak zakończy się wojna w Ukrainie, więc wydaje się, że czas na artystyczne rozliczanie zdarzeń za naszą wschodnią granicą dopiero nadejdzie. Damian Kocur, autor świetnego Chleba i soli, podjął się jednak swego rodzaju podsumowania tego, co się dotychczas wydarzyło, w swoim najnowszym filmie zatytułowanym Pod wulkanem.