Najważniejszy zespół punkowy w historii świętował pół wieku na scenie, poznańska ikona metalu dała show mimo potopu na skalę biblijną, a legendy polskiej muzyki porywały tak samo jak dekady temu. Tereny zielone przy samym lotnisku ugościły Rockowiznę - polskie i zagraniczne gwiazdy rocka, które łącznie dały aż 18 koncertów. Choć pogoda poddała festiwal ciężkiej próbie, ten wyszedł z niej obronną ręką.
W polskiej muzyce gitarowej ostatnich lat wciąż łatwo znaleźć zespoły lubiące grać "niegrzecznego rocka", ale znacznie trudniej znaleźć artystę, który w jego duchu jednocześnie pisałby tak niesubordynowane piosenki. WaluśKraksaKryzys posiadł ten dar i wyczynia z nim prawdziwe cuda. Często to niby kilka akordów, jakiś bas, oszczędny rytm, ale nagle albo wszystko okazuje się już absolutnie wystarczać, albo wychodzi na jaw, że to dopiero fundament pod zupełnie szalony numer - z syntezatorami, rapem zaproszonego gościa albo dziesięciominutową formą pełną psychodelicznego transu. Waluś to facet, który jednego lata gra na gitarze u Dawida Podsiadły i Artura Rojka, chwilę później spotyka się na scenie z Bedoesem, a następnie wraca do siebie i serwuje nam łobuzerskie wariacje na temat Aldousa Huxleya. I wiecie co? Naprawdę warto go posłuchać, a najbliższa okazja do tego nadarzy się na Scenie Letniej Na Tarasie.
Dom o Zielonych Progach, Dawid Tyszkowski, Wojtek Szumański, Chojnacka//Chojnacki, Oh My Choir i Orkiestra Prowincjonalna spotkają się na Scout Camp Poznań przy Jeziorze Strzeszyńskim, by w ramach FlowFestu 2026 pokazać, jak szerokim pojęciem jest dziś polska piosenka autorska. Środowisko piosenki turystycznej, pełne melodii ze śpiewników, nuconych w schroniskach i przy ogniskach, to tylko jedno jej oblicze. Drugie to gitarowe improwizacje, kameralistyka, alternatywny pop, internetowy songwriting oraz osobliwe dźwięki - choćby megafonu, wiertarki, a nawet... tłuczonego szkła! A wszystko to wciąż obejmuje jedno, bardzo pojemne słowo: piosenka.
Robbie Williams wzruszył największych twardzieli i rozniósł scenę charyzmą megagwiazdy lat 90., Twenty One Pilots wznieśli się na wyżyny interakcji scenicznej oraz rusztowania, a zjawienie się muzyków Gorillaz w ludzkiej postaci miało coś z doświadczenia teofanii. Od czwartku do soboty na Cytadeli odbywała się druga edycja Bitter Sweet Festiwal. Oficjalnie mamy w Poznaniu festiwal na skalę największych europejskich wydarzeń muzycznych! Niestety - im większy festiwal, tym większe kontrowersje mu towarzyszą.
Będą słynni artyści ze świata: Sex Pistols, Nova Twins, Wolf Alice, Within Temptation, a z drugiej strony polska czołówka: Lady Pank, Acid Drinkers, Dżem i Kult. Tegoroczna odsłona festiwalu Rockowizna zapowiada się ekscytująco.
Kiedy Eugene Hütz nazywa "We Mean It, Man!" (2026) najlepszym Frankensteinem Gogol Bordello od czasów "Gypsy Punks" (2005), to już po pierwszym odsłuchu jego nowej płyty naprawdę trudno w to nie uwierzyć. Bo czego na niej nie ma! Punkowy riff wchodzi w romskie skrzypce, akordeony grają ręka w rękę z syntezatorami, hardcore ściera się z muzyką klubową, latynoski puls zderza się z post-punkiem, a cały ten uliczny wielogłos z pewnością jeszcze lepiej niż na albumie zabrzmi na żywo - już za kilka dni w Tamie. Dziewiąty krążek Gogol Bordello i pierwszy od "Solidaritine" (2022) to, jak określa sam zainteresowany, "post-punk groove revenge", prezentujący załogę szalonego Hütza nie tylko jako zespół świadomy własnej mitologii, ale przede wszystkim gotowy rozebrać ją na najmniejsze kawałeczki.
Już w tę niedzielę Svoi Fest 2026 na Stadionie Golęcin przeprowadzi nas przez trzy dekady ukraińskiej muzyki popularnej. A ta okazuje się bardziej eklektyczna, niż mogłoby się wydawać, co dobrze pokazuje program imprezy: Друга Ріка przywiezie ze sobą doświadczenie radiowego rocka przełomu wieków, ТІК - jego bardziej ludową, rozrywkową i podszytą ską odmianę, Jerry Heil zagra współczesny, ambitny pop, Kola pokaże jego bardziej intymną i piosenkową stronę, a Parfeniuk zatrze granice między tiktokowym popem, hip-hopem i R&B. Jak przez ostatnie trzydzieści lat zmieniały się w Ukrainie język hitu i sposób traktowania rodzimej tradycji? Przekonajmy się na własne uszy.
Czy muzyka klubowa musi być zamknięta w ciemnych, dusznych piwnicach i wymagać drogich biletów wstępu? Ekipa projektu "UPSA UPSA Sound" udowadnia, że wystarczy wózek z prądem, porządne nagłośnienie i trochę zajawki, aby zmienić przestrzeń miejską w otwarty dla każdego parkiet rave'owy. Pod mostami, w parkach na Wildzie, a nawet na pokładzie statku pływającego po Warcie... Poznańska inicjatywa gromadzi setki fanów basowych brzmień oraz daje przestrzeń debiutującym DJ-om. O kulisach powstawania projektu, wyzwaniach technicznych, przeskoku z amatorskiego grania na potężne nagłośnienie i planach na przyszłość rozmawiamy z twórcą inicjatywy, Markiem Straszakiem.
Po debiucie BitterSweet Festivalu, który w zeszłym roku przyciągnął niemal 70 tys. osób, druga edycja wraca do Parku Cytadela z programem godnym dużej europejskiej imprezy muzycznej. Trzy sierpniowe dni i noce, cztery sceny, ponad 40 artystów i line-up rozpięty między wielkimi popowymi mitologiami, klubowym pulsem, gitarową lekkością i młodą sceną, która za chwilę może wejść do szerszego obiegu. BitterSweet to festiwal o międzynarodowej skali, wpisany w sam środek Poznania.
Surowy, internetowy trap, jerkowe przyspieszenia, przesterowany rage, cloudowe harmonie i refreny projektowane z myślą o dużych scenach - przez pięć edycji festiwalowy projekt Members Only prezentował kolejne mutacje młodego polskiego rapu. Teraz festiwal po raz pierwszy odbędzie się w Poznaniu i potrwa aż trzy dni. Jego program pozwala sprawdzić, co zostało z pierwotnego "underu", gdy najważniejsze postacie tego środowiska mają już rozbudowane dyskografie, duże zasięgi i współprace z majorami [wiodącymi gwiazdami gatunku - przyp. red]. Na Nocnym Targu Towarzyskim wystąpi ponad dwudziestu graczy reprezentujących różne odłamy tej sceny - między innymi VKIE, Młody West, White Widow, Kidzlori, Okekel, Spazma, Drabusheyka, Skumaj, Amar i GeezyBeatz.
