Michał od Kości - a dokładnie Michał Włodarczyk - lekarz ortopeda, songwriter, producent, "piosenkolepiec" z Mysłowic - dorastał w miejscu, które samo w sobie jest opowieścią o podziale. Biała i Czarna Przemsza, dawna granica trzech zaborów, przestrzeń przecięta historią, geografiami, napięciami. Ten punkt przecięcia został w nim jako stały punkt odniesienia. Podziały funkcjonują u niego jako mechanizm myślenia - w tekstach, strukturze utworów i sposobie budowania emocji. Krótkie zdania - długie pauzy. Intymność - dystans. Czułość - chłodna obserwacja. I "Piosenki do filmów, których nie było" (2026), z debiutanckiego albumu, które na żywo zabrzmią w poznańskim klubie Pan Gar zaledwie dwa dni po premierze.

Podczas 55. edycji Poznańskiej Wiosny Muzycznej koncertować będą prawdziwe ptaki. Festiwal wychodzi z budynków instytucji muzycznych w przyrodę.

Kilka klubów, dziesiątki spotkań z ludźmi z branży, ponad sto koncertów, kilkuset delegatów, tysiące uczestników, jedna opaska, której nie można ściągać przez trzy dni. Oto czwarta edycja Next Festu, z dużym prawdopodobieństwem najgorętszego wydarzenia muzycznego wiosny, sprawiającego, że uszy wszystkich Polaków w kwietniu powinny być zwrócone w kierunku dźwięków dochodzących z Poznania.

Judith Hill należy do kategorii artystek, które przez lata funkcjonowały "tuż obok centrum", choć ich głos, warsztat i wrażliwość spokojnie mogłyby to centrum zdominować. Jej historia to mniej klasyczna opowieść o "wyjściu z cienia chórków", a bardziej historia o napięciu między widzialnością a niewidzialnością, bliskością legend a własnym językiem, który trzeba było wykuć wbrew wszystkiemu - również narracjom narzuconym z zewnątrz. Dziś, w ramach cyklu Jazz Around Presents w poznańskim Blue Note, przyjeżdża jako jedna z najpełniejszych i najbardziej samowystarczalnych postaci we współczesnej amerykańskiej muzyce korzeni. Wokalistka, gitarzystka, pianistka, kompozytorka, producentka. I - co w jej przypadku kluczowe - autorka własnego mitu, odbudowanego z gruzu cudzych historii.

- Trudno o spokój, patrząc na to, co się dzieje. Piętrzą się konflikty, ludzie żądni władzy są jej żądni kosztem ludzkiego życia. AI rozwija się w zatrważającym tempie i bardziej mnie to przeraża, niż podnieca. Dlatego doceniajmy naturę, wróćmy do książek zamiast scrollowania i wspierajmy tych, których kochamy - mówi Maja Koman, która właśnie wydała swój nowy, piąty album "Ludzkie zwierzę".

Bez wątpienia jest jednym z najważniejszych autorów i wykonawców piosenek w naszym kraju ostatnich trzech dekad, klasycznym przykładem artysty określanego mianem singer-songwriter. Oczywiście były wśród jego utworów niekłamane arcydziełka, takie jak "Niebo do wynajęcia", "Zapiszę śniegiem w kominie" czy "Trzymaj się wiatru, kochana", ale jego dorobek to mnóstwo fantastycznych utworów. Będzie się można o tym przekonać już niebawem, bowiem Robert Kasprzycki w trzecią niedzielę kwietnia zaśpiewa w Poznaniu.

W kalendarzu muzycznym są wydarzenia, które wyznaczają rytm całego sezonu. W Polsce tę rolę pełni poznański Next Fest Music Showcase & Conference. W dniach 16-18 kwietnia Poznań ponownie stanie się miejscem intensywnego festiwalowego ruchu - spotkań, występów i rozmów o muzyce.

Next Fest Music Showcase & Conference to festiwal, na którym łatwo się zgubić. Program pęka w szwach, koncerty nakładają się na siebie, a publiczność biega między klubami jak między stronami kilku książek czytanych jednocześnie. Dlatego przygotowaliśmy "przewodnik", a w nim 13 nazwisk artystów i nazw projektów muzycznych pochodzących lub związanych z Poznaniem. Są wśród nich muzycy dobrze znani i obecni na scenie od lat, a także tacy, którzy dopiero nabierają rozpędu, ale już teraz brzmią na tyle przekonująco, że trudno przejść obok nich obojętnie. Next Fest od początku był okazją do pierwszych spotkań, niespodziewanych koncertowych zaskoczeń i objawień oraz odkryć polegających na tym, że "jeszcze jeden artysta w line-upie" okazuje się prawdziwym diamentem. Oto "poznańska reprezentacja" na Next Fest!

Połowę koncertu Filharmonii Poznańskiej wypełniła rzadko grywana w Polsce muzyka amerykańska. Utwory Alana Hovhanessa i Sheridana Seyfrieda ukazały zupełnie inny dźwiękowy świat niż ten, do którego jesteśmy przyzwyczajeni. Była to prezentacja ciekawa i z przytupem.

Są takie akustyczne pomysły koncertowe, które uruchamiają wyobraźnię mocniej niż standardowa trasa "bez prądu". W przypadku projektu KSU Akustycznie + Józef Skrzek mamy do czynienia z osobnym sposobem myślenia o materiale zespołu, który od końca lat 70. wyrósł z bieszczadzkiego fermentu, ulicznego impulsu i jarocińskiego rozpędu, a dziś swój "jabol punk" przepisuje na język harfy gotyckiej, liry korbowej, kontrabasu, wiolonczeli, fletów ludowych i Mooga. Już sam ten zestaw brzmi jak obietnica kapitalnego wieczoru. W Auli Uniwersyteckiej polski punk spotka się z dawną materią dźwięku, a nad całością uniesie się jeszcze duch progresywnej wyobraźni lidera legendarnego SBB - jednego z najcenniejszych "towarów eksportowych" w całej historii muzyki polskiej.