W listopadzie w Galerii Miejskiej Arsenał zostaną otwarte aż trzy wystawy. Każda w jakiś sposób związana z Poznaniem, czy to poprzez kształtowanie praktyki artystycznej, działania zmieniające jego przestrzeń, czy zadawanie pytań o pozycję mieszkańców. Artyści poruszają tematy redefinicji aktu tworzenia, poszukiwania domu oraz troskliwej redukcji.
Od zawsze obok olśniewających pejzaży czy posągowych zwierząt na płótna trafiały również bardziej pospolite widoki - drzewa, polne kwiaty albo przydrożne krzewy. Te same rośliny wkładamy do zielników - efemerycznych zeszytów, będących wypadkową pasji do katalogowania świata i sztuki. Wystawa "Świat jak zielnik. Natura w sztuce od XVII do XXI wieku" zbiera prace, które opowiadają m.in. o specyficznej relacji przyrody ze sztuką. Ale pokazują też ogrom natury - jeśli tylko owe dzieła uda się zobaczyć...
Poznań Design Festiwal przyzwyczaił nas do tego, że nie boi się trudnych problemów i potrafi rewelacyjnie diagnozować współczesność. Organizatorzy nie zawiedli i znów sięgają po temat wyrazisty oraz bezkompromisowy. Wydarzenie odbędzie się w dniach 23-29 października, a jego motywem przewodnim została długowieczność.
Wystawa "Stupor" Zbigniewa Rogalskiego w Galerii Miejskiej Arsenał to jedno z najważniejszych wydarzeń artystycznych tego sezonu. Wernisaż zorganizowany w rocznicę tragicznych nowojorskich zamachów terrorystycznych z 11 września 2001 roku stał się okazją do zobaczenia prac i fizycznego doświadczenia sugerowanego osłupienia. Powstała ekspozycja głęboka, wyciszona i bezlitośnie precyzyjna w analizie tego, co dzieje się z ludzkim wzrokiem pod wpływem traumy.
W 1997 roku francuski filozof Jacques Derrida w ramach Cerisy Conference wygłosił wykład "L'Animal que donc je suis" ("Zwierzę, którym więc jestem"). Zastanawiał się w jego ramach nad tym, jak filozofia Zachodu definiowała człowieka stawiając go w opozycji do zwierzęcia. Przywołał też konkretny przykład, mianowicie codzienny rytuał, kiedy to kot Derridy podążał za nim o poranku do łazienki. Mężczyzna był nagi, a kot na niego patrzył - filozof podkreślał, że cała sytuacja sprawiła, że czuł się zakłopotany i zawstydzony, a w dalszej kolejności zaczynał się wstydzić tego, że się wstydzi. "Kim jestem - i za czym podążam - w momencie, gdy nagi, w ciszy, zostaję schwytany spojrzeniem zwierzęcia (...)? (...) Zwierzę na mnie patrzy. Co powinienem myśleć o tym zdaniu?" - pyta Derrida i odwraca tym samym relację, w której to człowiek patrzy na zwierzę, opisuje je i nadaje mu znaczenie.
Gabinet Rycin i Rysunków Muzeum Narodowego w Poznaniu obchodzi stulecie działalności. Z tej okazji przez cały październik prezentowany będzie wybór 50 najcenniejszych dzieł z jego ogromnej, liczącej 52 tysiące dzieł, kolekcji. Zobaczymy m.in. prace Dürera, Rembrandta, Wyczółkowskiego, Pankiewicza, Muncha, Kantora i innych.
Krążą słuchy, że w pewien październikowy weekend w Poznaniu odbędzie się 17 wernisaży i 3 wydarzenia performatywne w 20 miejscach związanych ze sztuką. Nazwiska osób artystycznych i tytuły wystaw pozostają tajemnicą - poznacie je dopiero na miejscu.
Zdarza się nam to w ułamku sekundy - zawieszamy wzrok na gałęzi za oknem albo plamie światła na ścianie. Po chwili myśli odklejają się od rzeczywistości, a projekcja w głowie obumiera. Choć oczy technicznie nadal celują w ten sam punkt, przestajemy cokolwiek rejestrować. Widzimy i nie widzimy jednocześnie. To nieuchwytne zawieszenie między fizjologią widzenia a pracą umysłu staje się osią najnowszej wystawy w Galerii Miejskiej Arsenał. Powidoków traumy i ucieczki w piękno dotyka wystawa "Stupor" Zbigniewa Rogalskiego. O procesie powstawania projektu, renesansie malarstwa i o tym, jak przełomowe wydarzenia historyczne trwale zmieniają nasz sposób patrzenia na świat opowiada jej kuratorka Bogna Błażewicz.
Równie wielki, co niedoceniany. Niezrozumiany, a jednocześnie podziwiany i wielbiony. Był niedoścignioną inspiracją dla kolejnych adeptów malarstwa i szerzej sztuki; inspiracją dla tych, którzy w głowach tworzą niestworzone kombinacje figur, bohaterów i światów, zdawałoby się nieprzekładalnych na blejtramy i płótna. Nieprzekładalnych - chyba że jest się Zdzisławem Beksińskim. Poznańskie MTP wraz z Muzeum Sztuki Fantastycznej w Warszawie i Muzeum Historycznym w Sanoku zapraszają na wystawę "Beksiński w Poznaniu". Jedną z największych przekrojowych prezentacji sztuki artysty w historii.
Co mogą powiedzieć o współczesnym świecie dawne zielniki, japońskie drzeworyty i pejzaże Młodej Polski? Wystawa "Świat jak zielnik" opowiada o zmieniającej się relacji człowieka z naturą. O idei ekspozycji, jej bohaterkach i bohaterach oraz sposobach, w jakie sztuka próbuje uchwycić i zatrzymać świat przyrody, mówi prof. Anna Król, kuratorka projektu.
